In dieser Folge geht es um das persönlichste Instrument, das wir besitzen: unsere Stimme.
Und mit ihr auch um viele Fragen, Zweifel und Vorurteile, die beim Singen mitschwingen:

• Wie finde ich überhaupt meine echte Stimme?

• Wie klinge ich, wenn ich nicht versuche, jemand anders zu sein?

• Wie frei bin ich wirklich von äußeren Einflüssen, Trends und Technikdruck?

Viele Menschen haben Respekt oder sogar Angst vorm Singen, weil die Stimme so direkt, so „nackt“ ist. Sie ist unmittelbar mit unserer Persönlichkeit verbunden. Genau das macht sie aber auch so kraftvoll und einzigartig.

Wir sprechen darüber:

• Warum keine Stimme so klingt wie deine

• Wie du dich von aktuellen Trends lösen kannst, ohne „altmodisch“ zu wirken

• Was Technik darf und wo sie aufhören muss

• Warum Authentizität nicht im Widerspruch zu künstlerischer Qualität steht

Diese Folge ist für alle, die singen (oder es sich endlich trauen wollen) und sich fragen, wie man die eigene stimmliche Identität wirklich findet.

In Folge 5 sprechen wir über eine der wichtigsten und gleichzeitig schwierigsten Fragen für Musiker*innen: Was ist eigentlich meine Botschaft – und wie finde ich sie?
Julian vom Südparkstudio erzählt von einem aktuellen Gespräch mit einem Künstler, der genau damit gerungen hat: Wie mache ich authentisch Musik, ohne mich für Strukturen oder Erwartungen zu verbiegen?

Wir sprechen über:

• Warum es so schwer ist, Musik wirklich aus sich heraus zu machen

• Woran du erkennst, ob du schon weißt, worum es dir wirklich geht

• Was hilft, wenn du den roten Faden verloren hast oder dich nur noch im Außen orientierst

• Wie du wieder in Kontakt mit deiner künstlerischen Wahrheit kommst, ohne Druck, aber mit Klarheit

Diese Folge ist für alle, die spüren, dass da mehr in ihnen schlummert, aber noch nicht genau benennen können, was es ist.
Lass dich inspirieren, ehrlich hinzusehen und deine eigene Stimme wiederzufinden.

Viel Proben, ständiger Druck auf Social Media, emotionale Songs, finanzielle Unsicherheit – das Musikbusiness kann ganz schön an die Substanz gehen.
In dieser Folge sprechen Musikproduzent, Vocal Coach und Musikmanager offen darüber, wie nah man als Künstler*in manchmal am Limit ist – und was wirklich hilft, um nicht auszubrennen.

Wir teilen persönliche Erfahrungen, Coaching-Strategien und praktische Tools für mentale Gesundheit im Alltag als Musiker*in.
Pflichtfolge für alle, die ihr kreatives Feuer behalten wollen, ohne daran zu verbrennen.

Ob du von der Bühne träumst, dein erstes Album planst oder endlich vom Musikmachen leben willst – ohne realistische Ziele kommst du nicht weit. In dieser Folge sprechen Musikproduzent, Vocal Coach und Musikmanager darüber, wie du dir als Musiker*in Ziele setzt, die dich wirklich weiterbringen.
Was ist überhaupt realistisch? Wie bleibt man motiviert? Und warum dich ein zu großes Ziel manchmal ausbremst statt beflügelt?
Du bekommst ganz konkrete Tipps, ehrliche Einblicke – und ein paar Aha-Momente, die du so garantiert noch nicht gehört hast.

Warum schaffen es manche Künstler*innen ganz nach oben – und andere bleiben stecken, obwohl sie genauso talentiert sind?
In dieser Folge decken ein Musikproduzent, eine Vocal Coachin und ein Musikmanager auf, was erfolgreiche Artists wirklich anders machen: von der Arbeit im Studio, über die Entwicklung der eigenen Stimme bis zur strategischen Karriereplanung.

Mit ehrlichen Einblicken aus dem Musikbusiness, typischen Fehlern und konkreten Tipps für deinen nächsten Schritt – egal ob du gerade erst anfängst oder schon Profi bist.
Für alle, die nicht nur träumen, sondern machen wollen.