Derrière les caméras, il y a autre chose que des plans parfaits. Il y a des doutes, des choix flous, des prises manquées… et parfois, un vrai script de vie qui se dessine au montage.

Dans cet épisode, Maëva Andrieux raconte son parcours dans le monde du cinéma comme on déroule un film indépendant : brut, sensible, parfois chaotique mais toujours sincère. D’un atelier de court-métrage découvert par hasard à une tournée internationale de danse, de l’expérimental à la publicité, elle nous embarque dans une traversée à la fois intime et systémique du 7e art.

On parle de ce que personne ne dit à l’école :

• Comment le bon goût peut devenir une prison sociale
• Pourquoi certains métiers “font rêver” sans jamais faire vivre
• Ce que signifie réellement construire sa place dans un milieu codé
• Et ce que ça coûte (en énergie, en repères, en liberté) de toujours dire “oui”

Maëva partage aussi ce qu’elle a mis du temps à comprendre :

👉 Qu’on peut aimer un métier… sans vouloir se perdre dedans.

👉 Que la reconnaissance extérieure est parfois un piège masqué.

👉 Et qu’il y a une autre voie, faite d’authenticité, d’humain, de respect de son propre tempo.

Un épisode vrai, sans effets spéciaux, où il est autant question de cinéma… que de courage.

🎧 À écouter si tu veux :

• découvrir les coulisses du cinéma au-delà du mythe,
• comprendre les mécanismes invisibles du monde créatif,
• ou simplement t’inspirer d’un parcours qui prouve qu’on peut avancer, même dans le flou.

Si l'épisode vous a plus, n'hésitez pas à laisser un message sur le répondeur du podcast : https://www.vodio.fr/repondeur/1273/

Séquencage de l'épisode :

[00:05] : Introduction du podcast et accueil de Maëva

[01:45] : La vision du changement selon Maëva

[04:30] : Le déclic pour le cinéma et les débuts par accident

[08:10] : Un prix inattendu et le goût de la création expérimentale

[12:00] : Le rôle de la famille et des injonctions scolaires

[15:40] : L’expérience de Paris 8 : désordre, liberté et résistance

[20:15] : Le “bon goût” et les codes implicites du cinéma élitiste

[25:50] : Apprentissage sur le terrain : réseau, débrouille et intuition

[30:40] : La tournée de danse qui bascule tout

[35:10] : Les premiers projets professionnels et le Festival de Clermont

[39:45] : Précarité, illusions et pression dans l’industrie du cinéma

[44:20] : L’envie de ralentir et le retour à soi

[48:00] : Le métier d’assistante réalisatrice : responsabilités et nuances

[53:00] : Management sur un plateau : entre autorité et humanité

[58:30] : Fatigue, solitude et renoncement : quand le système use

[1:03:00] : Reconnexion avec le sens et recentrage entrepreneurial

[1:07:40] : Trouver sa manière de contribuer sans trahir ses valeurs

[1:13:00] : La notion de transmission et de “légitimité douce”

[1:17:30] : Derniers conseils : avancer sans attendre d’être “prêt”

[1:21:00] : Conclusion et rituels de fin d’épisode