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Es sieht nicht alles schlimm aus in den achtziger Jahren. Aber vieles. Es ist das Jahrzehnt der explodierenden Dauerwellen und Pornoschnauzbärte, der aufgepumpten Schulterpolsterjacketts und schrillen Herumprotzerei; in den Achtzigern werden die Yuppies zu Vorreitern einer neuen Egoistenkultur. Doch gleichzeitig herrscht die Angst vor der Apokalypse, vor dem Atomtod und der Umweltzerstörung; die Menschen sehnen sich nach Utopien und Zukunft, nach neuer Gemeinschaft und Wärme.

Rockin' in the Ivory Tower takes a close look at two smaller universities, Drew in New Jersey and Stony Brook on Long Island, to see how the culture of rock music played an integral role in student life in the late 1960s.

Алексей Марков — российский музыкант, экономист и писатель, сумевший продать свой бизнес и преумножить капитал на финансовых рынках. Автор нашумевших хулиганских книг "Хулиномика", "Жлобология" и "Криптвоюматика". Человек, который может позволить себе заниматься музыкой и ездить по миру с гастролями. От подвала до стадиона — История успеха музыкальной группы, фронтмэном которой является Алексей Марков. Группа отжигает по всему миру от Сантьяго до Владивостока, сверхтехнично исполняя легендарный альбом Metallica 1999 года – "S&M" с симфоническим оркестром.

В продолжении Хождения по звукам еще 33 истории о популярной музыке — по количеству оборотов, которые проделывает за минуту долгоиграющая пластинка. Это истории и о суперхитах, повлиявших на индустрию и изменивших ход современной культуры, и о недооцененных артистах, наконец-то занимающих на страницах этой книги заслуженное место по соседству с их более успешными коллегами. За альбомами, песнями, гитарными соло и электронными битами встают судьбы их авторов, в свою очередь, складывающиеся в пестрый и захватывающий портрет времени — шестидесяти лет культурной истории человечества.

"Leute fragen mich immer wieder, wo der Blues denn eigentlich begann, und alles, was ich sagen kann, ist, dass, als ich ein Junge war, wir immer auf den Feldern gesungen haben. Es war kein richtiges Singen, na ja, eher so Schreien, aber wir machten unsere Songs über Sachen, die uns damals tatsächlich passierten, und ich denke, das war die Zeit, als der Blues begann." (Son House 1965) Es ist heute unumstritten, dass der Blues einen gewaltigen Einfluss auf die Entwicklung der modernen Rock- und Popmusik genommen hat.

Es gibt keine Grenzen mehr: Das glaubt man jedenfalls am Beginn der Neunzigerjahre. Die Berliner Mauer fällt, die Welt rückt zusammen, und sie vernetzt sich. Die ersten Knoten des World Wide Web werden geknüpft, die ersten Suchmaschinen programmiert. In Berlin wird Techno zum Soundtrack der Wiedervereinigung, Neonfarben beherrschen das Bild, Piercings und Tätowierungen erobern den Mainstream, das Arschgeweih gerät zum stilistischen Symbol der Dekade. Aber unter der heiteren Oberfläche brechen alte Konflikte auf, Gespenster aus der Vergangenheit kehren zurück.

American roots music, also known as Americana music, can be challenging to categorize, spanning the genres of jazz, bluegrass, country, blues, rock and roll, and an assortment of variations in between. In The Downhome Sound, Mandi Bates Bailey explores the messages, artists, community, and appeal of this seemingly disparate musical collective. To understand the art form's intended meanings and typical audiences, she analyzes lyrics and interviews Americana artists, journalists, and festival organizers to uncover a desire for inclusion and diversity.

This enlightening book reframes the history of hip-hop—and this time, women are given credit for all their trailblazing achievements that have left an undeniable impact on music. First Things First, hip-hop is not just the music, and women have played a big role in shaping the way it looks today. First Things First takes listeners on a journey through some notable firsts by women in hip-hop history and their importance.

Moby, the biggest selling electronica artist in history, ponders the question: why did so many people hate my guts? His surreal new documentary Moby Doc documents his brutal childhood, his rise and fall from pop stardom, and the drugs and booze that nearly did him in. Andrew Goldman interviews “Master of Chaos” music manager Allen Kovac, who shares all the grisly details of managing Mötley Crüe, Meatloaf, Duran Duran … and Richard Marx.

The Journey of the Rolling Stones: Rock and Roll Legends is a comprehensive and in-depth look at one of the most iconic and influential bands in music history. Written by experts in the field, this book explores the roots and beginnings, rise to fame, and enduring legacy of the Stones, capturing the essence of what makes this band so special and enduring.

Ha habido muy pocos grupos de rock españoles tan personales y emocionantes como Extremoduro. Roberto Iniesta, su fundador y emblema, acuñó la expresión «rock transgresivo» para definir el tipo de música que hacían, caracterizada por la unión de una poesía de una fiera visceralidad, sin parangón en el ámbito de la canción popular, y unas estructuras musicales que se rebelaron contra las fórmulas al uso.

Why Jazz Happened is the first comprehensive social history of jazz. It provides an intimate and compelling look at the many forces that shaped this most American of art forms and the many influences that gave rise to jazz’s post-war styles. Rich with the voices of musicians, producers, promoters, and others on the scene during the decades following World War II, this book views jazz’s evolution through the prism of technological advances, social transformations, changes in the law, economic trends, and much more.

From 1993 to 2021, Daft Punk were the world's most influential electronic group. But how much of the cultural landscape did they change, and how much changed around them? After Daft draws on new interviews with over 100 groundbreaking and commercially dominant artists, creative teams, record labels and concert promoters to illustrate how dance & electronic music transformed from a fringe concern to the indispensable pulse of 21st century culture.

For more than thirty years Francesco Lotoro, an Italian pianist and composer, has been on an odyssey to recover music written by the inmates of Adolf Hitler's concentration camps and the gulags of Stalin's Soviet Union. Between 1933, the year of the opening of the Dachau Lager in Germany, to Stalin's death in 1953 when thousands of Soviet prisoners were released, Lotoro pieces together the human stories of survivors whose only salvation was their love of music.

Jens Balzer, einer der profiliertesten deutschen Kulturjournalisten, zeichnet ein farbiges Panorama der Siebziger, von der Mondlandung und Woodstock über die Ölkrise und den Deutschen Herbst bis hin zum Nihilismus des Punk. Ein Jahrzehnt, in dem sich so ziemlich alles ändert: Die Hippies erproben unerhörte Lebensweisen, die antiautoritäre Erziehung und die Emanzipationsbewegung ordnen die Familien- und Geschlechterverhältnisse neu, weltumspannender Idealismus trifft auf apokalyptische Weltuntergangsängste, und spätestens als Hacker den ersten "Personal Computer" bauen, wird deutlich: Genau hier beginnt unsere Gegenwart.

This book provides a comprehensive overview of techno music from its inception in the 1980s to the present day. It discussed the various styles and genres that have emerged within techno, and the key artists and tracks that have helped shape the genre. The book also includes details about some of techno's most prominent producers and DJs, offering listeners insight into their creative process and the inspiration behind their music.

Rock stars who "went disco" crossed a musical rubicon and forever smashed cultural conformity. The ongoing dance-rock phenomenon demonstrates the impact of this unique place and time. The disco crossover forever changed rock.

Seis músicos imprescindibles para comprender la compleja evolución de la historia del rock -Bowie, Cohen, Mercury, Cash, Harrison y Zevon-, en la medida que sus influyentes obras evidencian extraordinarias cualidades artísticas, tan originales como contrapuestas.

Die Radio-Legende und Stimme des ESC: Seit Jahrzehnten prägt Peter Urban die deutsche Radiolandschaft - als legendär trockener Kommentator des Eurovision Song Contests, als Moderator verschiedener Musiksendungen, inzwischen auch als Podcaster. Offen und unprätentiös beobachtet er seit fast 50 Jahren als Popexperte die nationale und internationale Musikszene und hat in seiner langen Laufbahn unzählige Popgrößen getroffen, interviewt und porträtiert - von Keith Richards über Yoko Ono zu David Bowie, Elton John, Joni Mitchell, Harry Belafonte und Eric Clapton.

José Agustín capturó en sus letras la voz de una época marcada por el rock, la psicodelia y el relajo, pero además de un excelente narrador es también un melómano incansable que durante años compartió con sus lectores diversas anécdotas, ensayos y reseñas musicales que hoy se recuperan en este volumen. Del blues del Misisipi a las tornamesas de Tijuana, de la melancolía de José Alfredo al cine de Orson Welles, de las caderas de Elvis a la poesía de Bob Dylan, José Agustín explora con su desparpajo y jovialidad característicos los derroteros de la música, las letras y el cine.