En este episodio hablamos con Tomás Pérez, conocido como Sin Rol Específico, un creador de contenido que convirtió la incertidumbre en identidad y la curiosidad en una forma de contar historias.

Tomás nos contó cómo empezó grabando videos sin pretender nada, cómo el sur de Bogotá se convirtió en el centro de su contenido y cómo descubrió que no tener un “rol definido” era, en realidad, su mayor fortaleza.

Hablamos sobre su paso por Derecho, los trabajos que tuvo mientras buscaba su lugar, la intuición que lo llevó a documentar la ciudad y el impacto de narrar realidades sin amarillismo, desde la calle y con una mirada honesta.

Un episodio sobre identidad, intuición y el valor de construir un camino propio, incluso cuando nadie te dice cuál debería ser.

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En este episodio hablamos con Valentina Escobar, conocida como Val MakeUp, maquilladora y creadora de contenido que aprendió a mostrar su historia tal como es: sin filtros, sin perfección y sin miedo a empezar de nuevo.

Val nos contó cómo fueron esos días en los que grabar videos se convirtió en su refugio, cómo enfrentó la depresión después de vivir en Argentina y cómo aprendió a ser constante sin dejar de ser ella misma.

También hablamos del cansancio que viene con la comparación, de la presión por encajar en redes y de lo que significa sostener un proyecto cuando la inspiración se va.

Un episodio sobre autenticidad, disciplina y la valentía de seguir creando incluso cuando no todo está bien.

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En este episodio hablamos con Alejo Pacheco, creador de contenido, diseñador industrial y cofundador de DURO, una de las agencias creativas más influyentes del país.Alejo nos contó cómo empezó haciendo videos por diversión, sin buscar nada más que pasarla bien, y cómo ese impulso lo llevó a construir junto a sus socios un proyecto que cambió la forma de entender la cultura digital en Colombia.También hablamos de los procesos creativos detrás de DURO, de la importancia de no tomarse tan en serio, y de cómo la “estupidez” puede ser una de las herramientas más potentes para crear sin miedo y con libertad.Un episodio sobre creatividad, humor, intuición y la magia que aparece cuando haces las cosas a tu manera.Escucha el episodio completo. No olvides suscribirte y seguir el podcast.

En este episodio hablamos con Danny JPG, fotógrafo y artista visual que encontró en la cámara una nueva forma de empezar.Después de años dedicados a la gimnasia artística, una lesión lo obligó a detenerse y a replantear su camino. En medio de la pausa, descubrió la fotografía y con ella una manera distinta de mirar la vida, sanar y reconectarse con lo que lo hacía sentir vivo.Hablamos de los procesos que lo marcaron, de los momentos en los que tuvo que empezar de cero más de una vez, y de cómo encontró su voz creativa retratando personas reales, sin poses, sin apariencias, con toda la honestidad que lo caracteriza.Un episodio sobre pausas, propósito y la belleza que aparece cuando te atreves a mirar de otra forma.Escucha el episodio completo. No olvides suscribirte y seguir el podcast.

En este episodio hablamos con Hi Kymon, productor, MC y artista visual que ha construido su carrera entre la música, el arte y la experimentación.Nos contó cómo empezó tocando en bandas de rock y metal durante el colegio, y cómo el hip hop terminó siendo el punto de encuentro entre todo lo que le apasiona: el ritmo, la palabra y la estética visual.Hablamos de su proceso creativo, de los momentos en los que decidió pausar para entender qué quería decir con su música, y de cómo nació Big House, el sello que creó para conectar artistas, productores y realizadores que comparten una misma visión: hacer las cosas bien, sin prisa y con propósito.También conversamos sobre el ego, la autogestión, la importancia de trabajar en comunidad y la necesidad de explorar más allá del sonido.Un episodio sobre la búsqueda, la disciplina y el arte de sostener lo que se siente real.

En este episodio hablamos con Irepelusa, una artista venezolana que decidió soltarlo todo para empezar de nuevo.Nos contó sobre su infancia en Puerto La Cruz, los años en los que estudió ingeniería por cumplir expectativas, y el momento en el que entendió que su camino no era ese, sino la música. Desde entonces, su historia ha estado marcada por la independencia, la intuición y la necesidad de crear incluso cuando el contexto no era el ideal.Hablamos de los años difíciles en Venezuela, de sus primeros proyectos, de trabajar sola y aprender sobre el negocio a la fuerza, y de cómo todo eso la llevó a construir una identidad artística auténtica, donde cada etapa tiene su propia voz y su propio personaje.Un episodio sobre reinventarse, sostener los sueños con las uñas y entender que a veces no se trata de valentía, sino de necesidad.Escucha el episodio completo. No olvides suscribirte y seguir el podcast.

En este episodio hablamos con Julián Umbacia, fundador de Casa Manglar, un holding creativo que se ha convertido en una de las plataformas más influyentes dentro del arte, la cultura y la publicidad en Colombia.Julián nos contó cómo nació la idea de crear un espacio que conectara a creativos, artistas y soñadores en un mismo ecosistema, y cómo ha aprendido a liderar equipos sin perder la esencia de lo que lo motivó a empezar.También hablamos de los retos de emprender en la industria creativa, del equilibrio entre la intuición y la estrategia, y de cómo sostener un propósito cuando los procesos se hacen largos y las dudas aparecen.Un episodio sobre construir desde la colaboración, entender que el éxito no es inmediato y aprender a creer en los procesos tanto como en las ideas.Escucha el episodio completo. No olvides suscribirte y seguir el podcast.

En este episodio hablamos con Miguel Santacoloma, Director de Comunicaciones de Páramo Presenta, la empresa detrás de festivales como Estéreo Picnic y Cordillera.Miguel nos contó sobre sus inicios en el periodismo cultural, su paso por Rolling Stone y el Festival Iberoamericano de Teatro, y cómo llegó a liderar la comunicación de algunos de los eventos musicales más importantes de la región.También conversamos sobre los retos de comunicar un festival, la importancia de construir confianza con el público, cómo nació Cordillera en plena pandemia y lo que significa planear un evento de esta magnitud con más de un año de anticipación.Un episodio que muestra lo que pasa detrás de bambalinas, entre estrategias, aprendizajes y la pasión por la música en vivo.

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